做为一名差人，王霜琴在忙碌的工做之余，恬澹名利，静守在画隅，潜心工笔花鸟画的创做王霜梅开二度。在常识的罗致上普遍涉猎，始末对峙工中务实，实中求意，勤奋逃求实在花鸟在差别前提下的自己风度。
在坚实的绘画根底上连系本身的体验，构成了不拘泥于传统、清爽、脱俗、设色雅丽的画风王霜梅开二度。其做品有一种新鲜的韵律和灵动，即与传同一脉相承，又有着时髦的现代气息。
王霜琴：山西永济人，自幼习画王霜梅开二度。1990年结业于山西大学美术学院国画系，结业后从警。现为中国美协会员，中国书画家联谊会会员，中国女画家协会会员；重庆市美术家协会会员；重庆市渝中区美术家协会会员，集雅斋字画网。其做品屡次被报刊杂志颁发介绍。出书有《法国邮票上的中国艺术名家——王霜琴》。在国内屡次画展中，所展出的做品，部门进入艺术品拍卖会，遭到藏家的喜爱并保藏。
2008年参与公安部文联组织在澳门举办的两岸四地大型差人书画展，做品《芳菲四月》被公安部文联保藏王霜梅开二度。
2009年在重庆市公安局举办的女警画展中，做品《警营之春》获独一金奖王霜梅开二度。2010年做品《金秋》，参与由重庆市委宣传部，中国书画家联谊会结合举办——纪念徐悲鸿诞辰115周年名家名做邀请展。
2011年在公安部举办的“卫士之光”画展中，做品《荷香》获三等奖，并被公安部文联保藏王霜梅开二度。
2011年参与重庆市委宣传部及重庆市文联组织艺术家下根底活动中，深切三峡巫山采风，做品《瓜瓢盛开协调花》被市文联保藏王霜梅开二度。
画画是一种缘分，相逢了它即是一辈子王霜梅开二度。
记得很小的时候，我就喜好用粉笔，瓦块在地上涂涂画画，剪窗花，给村里的妇女描把戏王霜梅开二度。长大点后，家里的二十四孝图及线拆古书里面的插图都成为我的摹本，像模像样的摹仿好后，都被我母亲送了人。那时的我对画画懵懵懂懂，只是感性上的认识。进入大学后，才正规的承受绘画训练。起头摹仿宋人花鸟，凡一点一划，一勾一染，唯恐不实不像，枯燥而愉快的进修，使我不只熬炼了技法，并触摸到一种超越天然的审美体例。小时候的涂抹，画画，那是一种无辜单纯的爱，出于本性，没有目标，我始末觉得应该给那种无辜，单纯的本性保留一个空间。
在中国画的汗青长河中，工笔花鸟是传统绘画的重要构成部门，宋代花鸟是颠末数百年的文化孕育和艺术锤炼，成为中国工笔花鸟开展的昌盛期间王霜梅开二度。宋代不管宫廷派仍是野逸派，都以特有的华丽，华美、闲雅、安好多种色彩风貌，呈如今画坛上。呈现出一幅幅灿艳多姿的田园风光。宋代花鸟大多取天然的一隅来构图，单向出枝，画面单纯而漂亮。元代花鸟除对“形”的描述外，在创做中已能揉入对精神气感的逃求。诗，书、画三种艺术门类交融在一路，是中国画开展的一定成果。
我在勤奋进修前人的根底上，尽量在绘画中学会运用本身的表达语言王霜梅开二度。既要循保守法，还要用现代人的目光去发现美，更要表现“意”的表示。勤奋逃求实在花鸟在阴晴雨晦各类差别情况下的色彩变革，运用色彩的互补和装点来衬托描绘的主体形象，使整个画面给人一种安好温情和灵动清亮的艺术美，在意与像，色与墨的语境之间，停止增减调试，到达更佳效果，使传统之美与天然率实到达协调同一，将典雅与天然，超脱与深挚，简洁与繁复，严谨与率意巧妙地融为一体。
前人云 "无情莫做画，做画莫无情",一幅画在我脑海中的构成，起首是大天然的色彩对我的碰击，从而到达感情上的升华并有创做的欲望王霜梅开二度。在花花草草中，勤奋抓住那转瞬即逝的觉得。我时常寄情于四时花草，游走于春华秋实，品尝大天然赐与的美。
关于绘画，我既纷歧味的逃摹传统，也和新锐的工笔表示体例连结着响应的间隔，是在守住传统的根底上，画出本身的设法王霜梅开二度。自认不管是工笔划仍是适意画，其素质都是适意。工笔划家最怕划地为牢，如许最容易限造工笔划在传统与立异方面的打破。不管工笔或适意，同样都要重视意像的营造。
关于绘画，始末不忘艺术要从于心灵，心灵才是艺术的主宰王霜梅开二度。要用清净之心去感悟万象，让心灵进入逍遥意境，踏实认实的理论那一创做过程。
我喜好画工笔，那可能与我性格中的“静”有关，“读书到处净土，闭门便是深山”王霜梅开二度。写生的枝条交叉与画面，需要细心的鉴别与梳理，更要忍耐枯燥的煎熬。一张画稿陪伴一个花季的行为是单调与普通，没有必然忠诚，一份朴实，是忍耐不了那种单调与普通。我很享受那种精神孤单带给我的心如禅定。
关于绘画，此中的滋味自懂王霜梅开二度。仅希望本身的做品以润物细无声的体例，滋养人心，让不雅者在静态的做品前，体味到动态的天然美。艺术是在孤单中熔铸，世俗中沉吟，暂时的花团锦簇与浮名不是查验艺术的尺度。每幅做品完成，城市有多几少的缺憾。也许此生只剩画画，于是心安了，心静了，却让心中有了一份属于本身的润泽，不为浮名所累，只要画画就好。
